Category Archives: Ajankohtaista

Andrei Lajusen näyttely Galleria Lapinlahdessa Valokuvataiteen museon ja Taiteilijakollektiivi Kunstin yhteistyöhankkeena

Andrei Lajunen: Daisy ja sydän, n.1997. (Suomen valokuvataiteen museo). Kuvalinkki vie Valokuvataiteen museon ja Andrei Lajusen rahaston sivulle, jossa esitellään näyttelyyn tulevia teoksia.

 

Galleria Lapinlahti 29.11.2017 – 7.1.2018
ANDREI LAJUNEN
Alue C
Galleria Lapinlahti esittelee edesmenneen valokuvataiteilija Andrei Lajusen tuotantoa laajassa näyttelyssä. Näyttely on Suomen valokuvataiteen museon ja Taiteilijakollektiivi Kunstin yhteistyötä. Näyttelyn on kuratoinut FM Mikko Oranen.

Näyttely on avoinna Galleria Lapinlahdessa 29.11.2017 – 7.1.2018. Avajaiset pidetään tiistaina 28.11.2017.

Andrei Lajunen (1969-1999) kuului nuoreen 1990-luvun valokuvaajapolveen aikana, jolloin valokuva valtasi itselleen alaa kuvataiteen kentällä. Lajusen varhaisen kuoleman johdosta hänen uransa jäi lyhyeksi, oikeastaan vain noin neljän vuoden mittaiseksi. Lajusen elämä päättyi äkillisesti, juuri kansainvälisen läpimurron kynnyksellä.

Andrei Lajusen taiteellinen tuotanto ja negatiivikokoelma on lahjoitettu Suomen valokuvataiteen museolle. Lahjoituksen yhteydessä perustettu Andrei Lajusen rahasto tukee nuorta suomalaista valokuvaa. Ensimmäistä kertaa miltei kahteenkymmeneen vuoteen Lajusen teoksia on mahdollista ostaa marraskuun lopulla avautuvasta Galleria Lapinlahden näyttelystä. Näyttelyn tuotto menee lyhentämättömänä Andrei Lajusen rahastoon.

Näyttelyn idea syntyi ystävien ja kollegoiden halusta tehdä Lajusen tuotantoa tunnetuksi ja käynnistää rahaston toiminta nuoren suomalaisen valokuvan hyväksi. Andrei Lajunen oli oman aikansa tinkimätön nuori valokuvaaja, joka oli hauskuudessaan ja intensiivisyydessään ainutlaatuinen tapaus. Hän teki vaikutuksen läsnäolollaan.

Teoksiin voi tutustua Suomen valokuvataiteen museon sivustolla:
www.valokuvataiteenmuseo.fi

Teostiedustelut:
Museonjohtaja Elina Heikka, p. 050 527 8885, elina.heikka@fmp.fi

Näyttelyprojektia voi seurata:
Näyttelyn tapahtuma Facebookissa
@gallerialapinlahti

www.gallerialapinlahti.com
www.taiteilijakollektiivikunst.fi

Galleria Lapinlahti on avoinna ti-pe klo 12-18 ja la-su klo 12-17.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs
00180 Helsinki

 

Julia Weckman ja Sirpa Päivinen mukana 100 valokuvaajan esittelyhankkeessa

Julia Weckman on mukana 100 suomalaista valokuvaajaa esiin nostavassa hankkeessa. Aiemmin sivustolla on esitelty myös Kunstin Sirpa Päivinen (molemmat linkit sivuille löytyvät alta). Hankkeessa mukana olevien kuvaajien teoskuvat pyörivät Jyväskylän Äkkigallerian näyteikkunassa.

Julia Weckmanin sivu

Sirpa Päivisen sivu

100 SUOMALAISTA VALOKUVAAJAA – 100 PÄIVÄÄ
Suomen eturivin valokuvataiteilijoita, mainoskuvaajia, muotikuvaajia, muotokuvaajia, kuvajournalisteja, dokumentaristeja, luontokuvaajia
25.8.2017 alkaen julkistamme täällä sadan päivän ajan yhden valokuvaajan päivittäin.
Samassa rytmissä nettisivujen kanssa osoitteessa www.100finnishphotographers.fi valokuvat nähtävissä myös Äkkigallerian ikkunassa Jyväskylässä osoitteessa Kauppakatu 5.
Sadantena päivänä 2.12.2017 juhlitaan suomalaista valokuvaa Jyväskylässä!

100 FINNISH PHOTOGRAPHERS – 100 DAYS 
First-class Finnish photographers from the fields of fine art, commercial, fashion, journalism, documentary and nature photography. Starting on August 25th, 2017, one photographer will be presented every day for one hundred days at: www.100finnishphotographers.fi and Kauppakatu 5 in Jyväskylä, Finland.
A Celebration of Finnish photography will be held on the hundredth day, December 2nd, 2017 in Jyväskylä.

 

Sirpa Päivinen mukana State of the Art – näyttelyssä 10.11.2017-7.1.2018

Kunstin Sirpa Päivinen on mukana State of the Art näyttelyssä 10.11.2017 – 7.1.2018.
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin torstaina 9.11. Kemin taidemuseoon klo 18.00 ja Aineen taidemuseoon klo 19.30.

State of the Art – nykytaidetta valtion taideteostoimikunnan kokoelmasta / Sanoinkuvaamattomasta faktantarkistukseen 10.11.2017–7.1.2018
Aineen taidemuseo, Tornio ja Kemin taidemuseo

Näyttelyn taiteilijat: Heini Aho, Teija-Tuulia Ahola, Eino Ahonen, Antti Arkoma, Tuija Arminen, Elina Autio, Petri Eskelinen, Kyllikki Haavisto, Viljami Heinonen, Hannaleena Heiska, Marja Helander, Minna Henriksson, Heli Hiltunen, Petri Hytönen, Naoji Ishiyama, Tiina Itkonen, Mikko Kallio, Hertta Kiiski, Anna Knappe, Aleksi Kraama, Karina-Sirkku Kurz, Janne Lehtinen, Niina Lehtonen Braun, Elisa Lientola, Maanantai Kollektiivi, Jaana Maijala, Sanna Majander, Kalle Mustonen, Mikko Mälkki, Pekka Niittyvirta, Arto Nurro, Tuula Närhinen, Pilvi Ojala, Kimmo Ojaniemi, Tuukka Peltonen, Outi Pieski, Ulla Pohjola, Merja Pohjonen, Jorma Puranen, Sirpa Päivinen, Simo Ripatti, Antti Rönkä, Perttu Saksa, Maija Savolainen, Kari Soinio, Kaarlo Stauffer, Mari Sunna, Suohpanterror, Janna Syvänoja, Päivi Takala, Jaakko Tornberg, Hanna Vahvaselkä, Sam Vanni, Niina Vatanen, Annu Vertanen, Virpi Vesanen-Laukkanen, Hanna Vihriälä, Johanna Väisänen.

Tornion Aineen taidemuseossa ja Kemin taidemuseossa nähtävä kaksiosainen näyttely on kollaasi, jossa risteää erilaisia kuvan lukemisen tapoja yksilöllisen havainnoinnin ja yhteiskunnallisen kannanoton välimaastossa. Kemin taidemuseossa on nähtävissä Sam Vannin luonnos Lapin ammattiopiston seinämaalaukseen Revontulien välkkeessä (1966), joka tiivistää näyttelyn ajatuksen: se kumpuaa muotokieleltään modernismin abstraktin ilmaisun perinteestä, mutta toimii samalla nykyisen maailmanmenon vahvana ajankuvana.

Tornionjoen avoimella rajaseudulla Aineen taidemuseossa näyttelyn teokset liikkuvat eräänlaisella taiteen vapaalla vyöhykkeellä. Ne käsittelevät inhimillisten kokemusten vaikeasti sanallistettavia ilmiöitä ilman että niiden muotokieli olisi välttämättä alisteinen millekään sanomalle. Tunteisiin ja intuitioon pohjaavat taiteellisen ilmaisun tavat luovat ’toisia todellisuuksia’ näkyvän ja näkymättömän rajoilla. Ne edustavat omalakisia tietämisen tapojaan aistimuksellisina, esteettisinä ja henkisinä kokemuksina.

Meri-Lapin asema maan tärkeimpiin kuuluvana teollisuuskeskittymänä ja yhtenä Suomen viennin kivijaloista kehystää Kemin taidemuseoon valittujen teosten yhteiskunnallisesti painottuvia tulkintoja. Luonnon, teknologian ja ihmisen suhdetta luotaavat teokset saavat ajankohtaisia kosketuspintoja monimutkaisista syy-seuraussuhteista, joissa globaali ja paikallinen kietoutuvat toisiinsa. Ihmiskunnan lisääntyvä vaikutus koko biosfääriin on oman aikamme olennainen murros, mitä arktisen paradoksi korostaa: ilmasto lämpenee pohjoisessa keskimäärin enemmän kuin muualla, ja merijään sulaessa kasvavat myös talous- ja geopoliittiset intressit pohjoisia alueita kohtaan. Kansainvälisessä kilpajuoksussa nopeiden aluekohtaisten hyötyjen perässä ei nähdä metsää puilta, vaan äärimmäisen haavoittuvalla alueella – jolla on kriittinen rooli maapallon ilmaston tasapainon ylläpitäjänä – kulttuuriset ja ekologiset ketjureaktiot vain nopeutuvat.

Aineen taidemuseo
Torikatu 2, 95400 Tornio
www.tornio.fi/aine
+358 50 594 6868
Avoinna ti-to 11-18, pe-su 11-15

Kemin taidemuseo
Marina Takalon katu 3, 94100 Kemi
www.merilapinmuseot.fi
+358 (0)16 258 247
Avoinna ti – to 11-17, pe 11-19, la-su 11-15

20.10.-12.11. Facts of Life 2.0 Porvoon Taidehallissa – Tervetuloa avajaisiin 19.10. klo 17-19!

Taiteilijakollektiivi Kunstin ”Facts of Life 2.0” -näyttelyn avajaiset torstaina 19.10. klo 17-19. Tervetuloa!

Facts of Life käsittelee muuttuvan yhteiskunnan, luonnon ja ihmisen välisen toiminnan synnyttämiä ristiriitoja, ympäristöä ja identiteettiä. Kuinka henkilökohtainen kokemus heijastuu tulkintaan ja muokkaa tulkintaa? Miten havainto ja opittu näkeminen tuottavat kuvallisia järjestyksiä? Maisemallinen tila on ikäänkuin tapahtumahorisontti, jossa aito ja keinotekoinen, villi luonto ja urbaani, todellisuus ja alitajunta kohtaavat. Kaikki voi olla oikein tai väärin.

Taiteilijakollektiivi Kunst on kuuden taiteilijan yhteistoiminnallinen yksikkö (Christina Holmlund, Pia Paldanius, Jarmo Palola, Sirpa Päivinen, Anu Suhonen, Julia Weckman), joka operoi nykytaiteen kentällä. Kunst tekee yhdessä teemallisia ja performatiivisia yhteisnäyttelyitä sekä taiteellisia interventioita. Erimediaisuus avaa näkökulmia sisällöllisiin ja kokemuksellisiin kohtaamisiin.

Christina Holmlund, kuvataiteilija
”Esillä olevat teokset ovat osa sarjasta Häiriötekijä, jossa luon kuvitteellisia maisemia sekä luonnonkaltaisia olioita. Luonnosta on tullut vaihtoehtoinen todellisuus, johon ihminen, laitteet ja sattuma tuottavat häiriöitä. Manipuloitu ideaali on muuttumassa dystopiaksi. Hyödynnän työskentelyssäni useita eri materiaaleja ja kokeellisia tekniikoita. Teoksissa on jälkiä minusta, kemikaaleista, laitteista ja välineistä.”
www.luxeterna.fi

Pia Paldanius, kuvataiteilija
Systema Naturae Depicting Gardens in Mars If on fragmentaarinen konstellaatio ja mallinnos, joka on saanut muotonsa keittiöpuutarhasta. Teos on idea puutarhasta, kuvaus luonnosta ja järjestyksestä. Se on ikään kuin ele, jota ohjaa halu kontrolloida, luokitella ja luoda järjestyksiä. Se on tutkimus utopian ja imitaation, toiveiden ja todellisuuden suhteesta keinotekoiseen. Teos on yritys tehdä näkyväksi suhdettamme luontoon. Se houkuttelee ihmettelemään, miten luonto on ja miten se voisi olla. Se rakentaa unelmaa, jossa mahdoton tulee mahdolliseksi.

Jarmo Palola, kuvataiteilija
Olen vaihtanut viime vuosina työstämäni luonnontilaiset maisemat lähiympäristöni eläimiin, lintuihin. Haen visuaalista käsialaa luonnon merkkijärjestelmien tutkimiselle ja kuvaamiselle. Pohdin maalauksen keinoin tapaamme havainnoida ja kuvata eläimiä ympärillämme, eläinten subjektiutta ja objektiutta hahmottamastamme todellisuudesta käsin. Sarjallisten maalausteni linnut häilyvät geneerisyyden ja yksilöllisyyden rajalla, viipyillen omassa luonnollisuuden ja luonnottomuuden sfäärissä.

Sirpa Päivinen, valokuvataiteilija
Valokuvakollaasi on esitys väistämättömästä muutoksesta, kadonneesta maailmasta. Mutta onko se todella hävinnyt kokonaan, vai onko se vain korvaantunut uudella.
www.sirpapaivinen.com

Anu Suhonen, kuvataiteilija
Process Accelerating Systems (PAS). ”Räjähtävää kasvua ja atraktiivisia kiihdytettyjä prosesseja! On aika siirtyä suunnittelun ajasta tekemisen kulttuuriin!” Prosessikiihdyttämö kuvantaa ja kommentoi tämän hetkistä kulutuskulttuuria, konsumerismiä ja poliittista asenneilmapiiriä. Teoksessa hyödynnetään aitoa talouspuhetta ja konsulttijargonia.
www.anusuhonen.net

Julia Weckman, valokuvataiteilija
Teokseni käsittelee tulkitsemisen eroja, näkökulmien sekä lähtemisen problematiikkaa.
On todennäköistä, että meillä on lukuisia erilaisia todellisuuksia. Teoksessa kaksi henkilöä kertoo oman tarinansa lähtemiseen liittyen. Keskiössä on se lähtemisen kristallisoitunut hetki, jolloin tajuaa että tämä todella on minun elämääni, tämä tapahtuu minulle. Teoksessa tarjotaan erilaisia näkökulmia suhteessa teokseen. Ne ovat kaikki oikeita ja mahdollisia. Teos muodostuu juuri tässä hetkessä; katsojan reaktiossa, muodostuvassa näkökulmassa ja sen mahdollisessa muutoksessa.
www.juliaweckman.com

Näyttelyä on tukenut Konstamfundet ja Taiteen edistämiskeskus.

Taiteilijakollektiivi Kunst: Facts of Life 2.0
Porvoon Taidehallissa 20.10.-12.11.2017
Läntinen Aleksanterinkatu 1, 06100 Porvoo
Avoinna: ti-pe 10-18, la-su 11-16

Päivinen ja Suhonen Rauman taidemuseon yhteisnäyttelyssä 30.9.-12.11.

Sirpa Päivinen: Vanha kuusimetsä (Hvitträsk), 2015, 
Pigmenttivedos, Fotosec, 115 x 140 cm

Kunstin taiteilijoista Sirpa Päivinen ja Anu Suhonen ovat mukana Rauman taidemuseon näyttelyssä ”Korkeemman kaiun saa”. Näyttely on avoinna 30.9.-12.11.2017. Avajaisia vietetään perjantaina 29.9.

Näyttelyssä on esillä teoksia myös seuraavilta taiteilijoilta: Kaisu Häkkänen, Henri Ijäs, Tekla Inari, Galleria Jänis, Mari Keto, Jenni Kokkomäki, Tuomas Koskialho, Mauri Kosonen, Marko Lampisuo, Laura Lilja, Carl Sebastian Lindberg, Ville Mäkikoskela, Työryhmä NAPS, Suvi Nurmi, Pilvi Ojala, Sakari Peltola, Minna Rainio & Mark Roberts, Teemu Saukkonen, Sampsa Sarparanta, Veijo Setälä, Timo Takala, Jenni Uusitalo ja Timo Wright.​

Linkki ”Korkeemman kaiun saa” -näyttelyyn

Sirpa Päivinen & Anu Suhonen are participating a curated group exhibition ”Korkeemman kaiun saa” in Rauma Art museum, 30th September – 12th November 2017. The opening is on friday 29th September.

Other artists in the exhibition: Kaisu Häkkänen, Henri Ijäs, Tekla Inari, Galleria Jänis, Mari Keto, Jenni Kokkomäki, Tuomas Koskialho, Mauri Kosonen, Marko Lampisuo, Laura Lilja, Carl Sebastian Lindberg, Ville Mäkikoskela, NAPS Group, Suvi Nurmi, Pilvi Ojala, Sakari Peltola, Minna Rainio & Mark Roberts, Teemu Saukkonen, Sampsa Sarparanta, Veijo Setälä, Timo Takala, Jenni Uusitalo and Timo Wright.​

Link to the exhibition ”Korkeemman kaiun saa”

Rauman taidemuseo
Kuninkaankatu 37
26100 Rauma
puh. 02-8224346

Kunst ja Facts of Life Porvoon Taidehallissa lokakuussa

Facts of Life 20.10.–12.11.2017  Porvoon Taidehallissa

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely Facts of Life käsittelee muuttuvan yhteiskunnan, luonnon ja ihmisen välisen toiminnan synnyttämiä ristiriitoja, ympäristöä ja identiteettiä. Kuinka henkilökohtainen kokemus heijastuu tulkintaan ja muokkaa tulkintaa? Miten havainto ja opittu näkeminen tuottavat kuvallisia järjestyksiä? Maisemallinen tila on ikäänkuin tapahtumahorisontti, jossa aito ja keinotekoinen, villi luonto ja urbaani, todellisuus ja alitajunta kohtaavat. Kaikki voi olla oikein tai väärin.
Taiteilijakollektiivi Kunst on kuuden taiteilijan yhteistoiminnallinen yksikkö, joka operoi nykytaiteen kentällä. Kunst tekee yhdessä teemallisia ja performatiivisia yhteisnäyttelyitä sekä taiteellisia interventioita. Erimediaisuus avaa näkökulmia sisällöllisiin ja kokemuksellisiin kohtaamisiin.

Kunst Facebookissa 
Näyttely Porvoon Taidehallissa

Taiteilijakollektiivi Kunstin Anu Suhonen Taidetta Kujalaan -taidekilpailussa

Anu Suhonen on mukana kolmen parhaan ja jo palkitun joukossa Päijät-Hämeen Jätehuolto Oy (PHJ) järjestämässä Taidetta Kujalaan -julkisen taiteen kilpailussa. Lahdessa sijaitsevan Kujalan jätekeskuksen vastaanottoalueelle etsitään kilpailulla teosta avoimella kilpailulla ja Anun teosehdotus kilpailee nimimerkillä ”SP3 – Timantti”.

”Haluan tehdä jätteenkierrätyslaitokselle tehtävän pakollisen,
ehkä ikävänkin arkirutiinin elämykseksi siellä kävijöille sekä siellä
työskenteleville. Tarkoituksenani on ohjata kävijöiden katsetta
pois laitoksen perustoimintaan liittyvästä ja vääjämättömästä
jätekasoittumisesta ja nostaa näkyville muita, jo olemassa olevia
rakenteita – ja aivan kirjaimellisestikin näyttää ne kokonaan
uudessa valossa.
Teoskokonaisuus Sp³ – Timantti hyödyntää uusiutuvaa energiaa,
tässä tapauksessa nimenomaan aineetonta valoenergiaa. Timantti
tuo alueelle valoa, säihkettä, ihmettä ja hitusen glamouria!”
Anu Suhonen kertoo teosehdotuksestaan.

Suhosen ehdotus Timantti on ajatukseltaan kirkas, uusi ja monitasoinen. Ehdotuksessa on kiinnostavaa kokonaisvaltaisuus. Teos ottaa haltuun koko rakennetun ympäristön ilman, että tuotetaan uutta rakennetta. Teoksen toteutus ilmentää hiilen kiertoa kaiken elollisen alkulähteenä, tiivistää taidekilpailun palkintolautakunnan taiteilijajäsen kuvataitelija Virve Lilja. (STT)

Lue STT:n juttu aiheesta ja käy tutustumassa Anun teokseen.

Yleisöllä on mahdollisuus äänestää mieleistään teosta. Käy antamassa ääni Anulle!

Taiteilijakollektiivi Kunstin Christina Holmlund mukana Pyhäniemen kartanon näyttelyssä 1.7.-11.8.

Christina Holmlund Pyhäniemen kartanon yhteisnäyttelyssä 1.7.-11.8.2017

PYHÄNIEMI 2017 -kuvataidenäyttelyn klassikkotaiteilija on Suomen kansallistaitelijaksi kutsuttu Akseli Gallen-Kallela (1865-1931). Klassikkotaiteilijan teosten kanssa vuoropuheluun on kutsuttu joukko suomalaisia nykytaiteilijoita, jotka ovat: Marita Liulia, Pauliina Pöllänen, Teija-Tuulia Ahola, Annika Dahlsten, Miisa Hatakka, Miina Laine, Ville Heimala, Christina Holmlund, Kati Immonen, Markku Laakso, Aleksi Martikainen, Tiia Matikainen, Aki Turunen, Ilkka Virtanen, Tuija Teiska, Viggo Wallensköld, Melek Mazici ja Katri Haahti. PYHÄNIEMI 2017 -kuvataidenäyttelyn kuratoi Riikka Latva-Somppi.

Lue Etelä-Suomen Sanomien juttu näyttelystä.

Pyhäniemen Kartano
Rantatie 708, 16730 Hollola
info@pyhaniemenkartano.fi
(03) 788 1466

http://pyhaniemenkartano.fi/kuvataiden%C3%A4yttely

Nykyisen ajanhetken jälkeinen aika – Nykytaiteen näyttely Galleria Lapinlahdessa heinäkuussa

Taiteilijakollektiivi Kunst on kutsunut taiteilijoita tulevaisuutta käsittelevään yhteisnäyttelyyn Galleria Lapinlahteen.

Tulevaisuutta ja kaupunkitilaa käsittelevä nykytaiteen näyttely Nykyisen ajanhetken jälkeinen aika on avoinna Galleria Lapinlahdessa sekä sitä ympäröivässä Lapinlahden puistossa 8.7.-13.8.
Avajaisia vietetään perjantaina 7.7. klo 17-19.

Mukaan näyttelyyn on kutsuttu taiteilijat Vera Arjoma, Brains on Art -ryhmä (Alexander Alafuzoff, Henri Kotkanen, Kasperi Mäki-Reinikka & Jari Torniainen), Forest Camp -ryhmä, Petri Eskelinen, Jenni Eskola, Marja Kanervo, Iiris Kaarlehto, Anni Laakso, Lehmusruusu & Rauhala, Taneli Rautiainen, Arja Renell, Juha Valkeapää & Kari Sivonen.
Näyttelyn oheistapahtumia järjestetään tiistaina 11.7. sekä viikonloppuna la 5.- su 6.8.

Näyttelyssä ja oheistapahtumissa käsitellään tulevaisuuden yhteiskuntaa, ruokaa, energiaa, teknologiaa ym. Oheistapahtumissa puhujina mm. taloustieteilijä Mika Pantzar ja hyönteiskokki Topi Kairenius, ja yhdessä näyttelyn performatiivisessa teoksessa syödään Talvivaaran kaivosalueelta pyydettyä kalaa.

Lue myös kriitikko Otso Kantokorpi suosittelu (Kirkko&Kaupunki -lehti 6/2017).

Käy peukuttamassa näyttelylle ja oheistapahtumille stipendirahoitusta kahdesta kohteesta:

Linkki Helenin kaupunkienergiaa -stipendiin

Linkki Basson Noste-stipendiin

 

          

Taiteen kesäkurssit aikuisille Galleria Lapinlahdessa: IHMINEN, henkilökuvaus

IHMINEN / Henkilö- ja muotokuvauskurssi
Opettajana valokuvaaja, valokuvataiteilija Julia Weckman, TaM

to-su 29.6.-2.7. klo 10-15
4 kurssipäivää – Hinta 170€ / henkilö
Osallistujamäärä: min 5 / max 15
Kurssipaikka Galleria Lapinlahti, Lapinlahden Lähde, Helsinki
Omat materiaalit ja omat eväät mukaan!
Kahvila Lähde palvelee kurssin aikana klo 11-

ILMOITTAUTUMINEN KURSSILLE 15.6. mennessä : info@gallerialapinlahti.com
Otsikoi postisi ”Kesäkurssi: Ihminen – oma nimesi”

Valokuvaajille ja valokuvauksen harrastajalle ja kaikille valokuvauksesta ja valokuvataiteesta kiinnostuneille mutta jo kuvauskokemusta omaaville.
Ihmisen kohtaamiseen, henkilökuvaukseen ja muotokuvaukseen keskittynyt valokuvauskurssi Lapinlahden sairaalassa ja ympäristössä.
Tutkitaan erilaisen valaisun merkitystä kuvan tunnelmaan ja tulkintaan, harjoitellaan sommittelua, ja kuvataan kiinnostavassa miljöössä sisällä ja ulkona. Kuinka syntyy merkityksellinen henkilökuva? Henkilökuva kaupallisessa ja taiteellisessa kontekstissa. Ihmisten kohtaamista ja omien esteiden ylittämistä kuvaajana. Sisältää parityöskentelyä ja kontaktikuvausta (tuntemattomien ihmisten kuvaamista). Oma digijärjestelmäkamera, täydet akut ja tyhjät muistikortit mukaan!

Ihmisten kuvaaminen on antoisaa, mutta samalla haastavaa. Erilaisten, myös tuntemattomien ihmisten kohtaaminen, onnistunut henkilöohjaus, kameratekniikan hallinta, ja kuvan sisällöllinen ilmaisu yhdessä voivat muodostaa merkityksellisen ja kiinnostavan, aikaa kestävän henkilö- tai muotokuvan. Omassa työssäni kohtaan paljon ihmisiä, ja nautin erilaisten elämäntarinoiden kokemisesta valokuvaamisen ja kameran välityksellä. – Julia Weckman