Category Archives: Ajankohtaista

Make Every Second Count, Galleri Box, Göteborg, 5.10.-4.11.2018

Make Every Second Count
5.10. – 4.11.2018
Galleri Box, Göteborg

Avajaiset / Opening / Vernissage 5.10. klo 17-20

Taiteilijakollektiivi Kunst / Artist Collective Kunst is showing recent collaborative works in exhibition Make Every Second Count at Galleri Box in Gothenburg, Sweden, during 5.10.-4.11.2018.

Make Every Second Count consists of two individual artworks. The human desire to understand and manage time, technical processing of information and communication are in the focus of the exhibition. The installations depict different aspects of the relationship between humans, nature and technology.
Ever-evolving technology creates the feeling that life is getting faster and faster. Live-streamed entertainment, real-time services and 24/7 access provides the impression that time is accelerating. According to Schuman Resonance all matter has a frequency or an electro magnetic pulse. When this resonance was first measured in the 1950’s, the earth’s frequency was 7.8 hertz. Recently it has been recorded at 12 hertz. This means that a 24 hour day now feels as if it’s just 16 hours.
The Second Rule of Time is that Time is Indispensable.
Time is The Currency of the Future.

Taiteilijakollektiivi Kunst / Artist Collective Kunst consists of 6 finnish artists. Together we produce works, both collaboratively and as individual artists. We create artistic interventions, exhibitions and performative events and curate Gallery Lapinlahti in Helsinki. Make Every Second Count -exhibition was created by Christina Holmlund, Pia Paldanius, Sirpa Päivinen, Anu Suhonen ja Julia Weckman.

www.taiteilijakollektiivikunst.fi
www.facebook.com/taiteilijakollektiivikunst
info@taiteilijakollektiivikunst.fi

* * *

The exhibition has been supported by Arts Promotion Centre Finland and Galleri BOX.

Galleri BOX
Kastellgatan 10
411 22 Göteborg

Opening hours: Tue-Fri 13-17 / Sat-Sun 12-16

Anu Suhonen jaetulla kolmannella sijalla yleisessä ideakilpailussa taideteoksista valtion virtuaalisiin työympäristöihin

Kunstin Anu Suhonen jaetulla kolmannella sijalla yleisessä ideakilpailussa taideteoksista valtion virtuaalisiin työympäristöihin!

Taidekilpailun tarkoituksena oli hakea ideoita taideteoksista, joita voidaan esittää valtionhallinnon virtuaalisissa tiloissa. Valtion tieto- ja viestintätekniikkakeskus Valtori hallinnoi suurinta osaa valtion työntekijöiden käytössä olevia tieto- ja viestintäteknisiä laitteita ja järjestelmiä. Valtorin hallinnassa on tällöin myös erilaisia virtuaalisia tiloja kuten tietokoneiden ja muiden päätelaitteiden näyttöihin liittyviä elementtejä ja käyttöliittymiin liittyviä ratkaisuja. Päätelaitteissa on mahdollista olla sekä päätekäyttäjien itse portaaleista ja muista valikoista valitsemia ohjelmistoja että keskitetysti käyttäjien näytöille ohjattavia ja määriteltäviä tietoteknisiä ratkaisuja.

Kilpailuehdotusten arvioinnissa kiinnitettiin huomiota ehdotusten taiteellisuuteen ja ajanmukaisuuteen sekä toteutus- ja kehityskelpoisuuteen. Teoksien tuli olla määräaikaisia ja niiden elinkaaresta tullaan sopimaan erikseen. Teokset eivät myöskään saa aiheuttaa mitään tietoturvaan liittyviä riskejä. Teosehdotusten tuli perustua media ja tietotekniikkaan, jotka soveltuvat esitettäväksi ja käytettäväksi teokseen sopivilla päätelaitteilla. Ehdotusten arvioinnissa painottui kilpailijoiden kyky osata hyödyntää
päätelaitteiden ja käyttöliittymien mahdollisuuksia.

Lisää Valtion taideteostoimikunnan sivuilla

 

Kunst Galleri Boxissa, Göteborgissa loka-marraskuussa

Taiteilijakollektiivi Kunst / Artist Collective Kunst is showing recent collaborative works in exhibition Make Every Second Count at Galleri Box in Gothenburg, Sweden, during 5.10.-4.11.2018.

Make Every Second Count consists of two individual artworks. The human desire to understand and manage time, technical processing of information and communication are in the focus of the exhibition. The installations depict different aspects of the relationship between humans, nature and technology.

Ever-evolving technology creates the feeling that life is getting faster and faster. Live-streamed entertainment, real-time services and 24/7 access provides the impression that time is accelerating.
According to Schuman Resonance all matter has a frequency or an electro magnetic pulse. When this resonance was first measured in the 1950’s, the earth’s frequency was 7.8 hertz. Recently it has been recorded at 12 hertz. This means that a 24 hour day now feels as if it’s just 16 hours.

Time is The Currency of the Future.

The Second Rule of Time is that Time is Indispensable.

– – –

Artist Collective Kunst is a collaborative unit of six Finnish artists. Our body of work consists of exhibitions, performative artworks and events. We also curate the contemporary art gallery Gallery Lapinlahti in former mental hospital in Helsinki, Finland.

Taiteilijakollektiivi Kunst Facebookissa
info@taiteilijakollektiivikunst.fi

Kunstin kuratoima kutsunäyttely Galleria Lapinlahdessa 4.-22.7.2018

Risto-Pekka Blom, Pavel Ekrias, Erika Erre, Yassine Khaled
Taiteilijakollektiivi Kunstin kuratoima kutsunäyttely Galleria Lapinlahdessa 4.-22.7.2018

RISTO-PEKKA BLOM: Pysäyttäjä
Tuntematon henkilö pysäytti panssarivaunujen kolonnan vuonna 1989 Tiananmenin aukiolla Pekingissä, Kiinassa. Armeija oli edellisenä päivänä hajottanut opiskelijoiden protestista alkaneen mielenosoituksen verisesti. Demokratioissa väkivaltaisen voimankäytön tilalla on rakenteellinen väkivalta, jossa valtaa käyttää omia etujaan ajava talouseliitti. Poliittisen järjestelmän tehtävänä on varmistaa näiden valtarakenteiden toimivuus.
Risto-Pekka Blom (s.1970) valmistui Tampereen ammattikorkeakoulun taiteen ja viestinnän koulutusohjelmasta vuonna 2005. Tästä lähtien Blom on tehnyt kokeellisia lyhytelokuvia ja videoteoksia, joita on esitetty festivaaleilla yli kahdessakymmenessä maassa.

PAVEL EKRIAS: Moving Parts
Ekrias luo mekaanisen liikkeen avulla voimakkaita jännitteitä, joissa katsoja voi nähdä ja kokea vertauskuvia omasta elämästään. Hän on kiinnostunut materiaalien luonteesta; siitä, miten erilaiset materiaalit täydentävät ja muokkaavat toisiaan sekä taipuvat luomaan tilaa ja liikettä.
Pavel Ekrias (s.1987) valmistui 2011 kuvanveistäjäksi Lahden Muotoilu- ja Taideinstituutista.

ERIKA ERRE: Ajastaika
Erika Erre käsittelee teoksessaan mielikuvaa kudoksista, alkeellisista elämänmuodoista ja niiden kehityksestä. Aiemmissa teoksissaan Erre on pohtinut mm. ihmisen suhdetta luontoon, asumuksen ja kodin käsitettä, outoutta ja tuttuuden katoavaisuutta.
Erika Erre (s.1979) on opiskellut kuvataideakatemiassa. Hän käyttää monipuolisesti materiaaleja ja työstää niitä ennakkoluulottomasti suhteessa tilaan.

YASSINE KHALED: Monitor Man
Monitor Man antaa muodon virtuaaliselle yhteydelle julkisessa tilassa. Monitor Man performanssi- ja videoteos syntyi reaktiona pakolaiskriisiin. Kypärän näyttö tarjoaa reaaliaikaisen yhteyden euroopan ulkopuolella oleviin henkilöihin ylittäen ihmisiä erottavat rajat ja aidat. Näyttelyssä on esillä myös piirustuksia.
Yassine Khaled (s.1988) työskentelee veistoksen, installaation, performanssin, videotaiteen ja maalauksen keinoin käsitellen valta-asetelmia globaalissa maailmassa. Khaledin teoksia on ollut esillä kansainvälisissä gallerioissa, taidemessuilla ja biennaleissa.

Näyttelyt ovat avoinna Galleria Lapinlahdessa 4.-22.7. tiistaista sunnuntaihin klo 11-16.30

Galleria Lapinlahti,
Lapinlahdentie 1, 2krs.
www.gallerialapinlahti.com

 

Facts of Life 3.0 Taidekeskus Mältinrannassa 17.3.-3.4.

Taiteilijakollektiivi Kunst: Facts of Life 3.0
Taidekeskus Mältinranta 17.3.-3.4.2018

Tervetuloa näyttelyn avajaisiin perjantaina 16.3. klo 18-20.

Facts of Life 3.0 käsittelee muuttuvan yhteiskunnan, luonnon ja ihmisen välisen toiminnan synnyttämiä ristiriitoja, ympäristöä ja identiteettiä, konsumerismiä ja poliittista asenneilmapiiriä.

Kuinka henkilökohtainen kokemus heijastuu tulkintaan ja muokkaa tulkintaa? Miten havainto ja opittu näkeminen tuottavat kuvallisia järjestyksiä? Maisemallinen tila on ikäänkuin tapahtumahorisontti, jossa aito ja keinotekoinen, villi luonto ja urbaani kohtaavat. Kaikki voi olla oikein tai väärin. Näyttely on sarja tutkimuksia utopian ja imitaation suhteesta todellisuuteen.

Taiteilijakollektiivi Kunst on kuuden taiteilijan yhteistoiminnallinen yksikkö, joka operoi nykytaiteen kentällä. Kunst tekee yhdessä teemallisia ja performatiivisia yhteisnäyttelyitä sekä taiteellisia interventioita. Erimediaisuus avaa näkökulmia sisällöllisiin ja kokemuksellisiin kohtaamisiin.

http://tampereen-taiteilijaseura.fi/info-1/
www.taiteilijakollektiivikunst.fi
www.facebook.com/taiteilijakollektiivikunst
info@taiteilijakollektiivikunst.fi

Taidekeskus Mältinranta
Kuninkaankatu 2, 33210 Tampere

Nordsicht#2, näyttely St.Gallenissa Sveitsissä helmikuussa

Taiteilijakolletiivi Kunst valmistautuu parhaillaan Nordsicht#2 -näyttelyyn, joka pidetään helmikuussa Sveitsissä, St.Gallenissa. Näyttelyn muut taiteilijat ovat Riikka Tauriainen ja Sonja Berta. Näyttely on avoinna yleisölle Nextex Art Spacessa 23.2.-22.3.2018. Avajaisia vietetään torstaina 22.2., Artist Talk -tapahtuma lauantaina 24.2. Tervetuloa moikkaamaan!

Artist Collective Kunst was invited to participate Nordsicht#2 together with artists Riikka Tauriainen and Sonja Berta in Nextex Art Space in St.Gallen, Switzerland. The exhibition is open from 23rd February to 22nd March. Opening on thursday 22nd, Artist Talk event on saturday 24th. Welcome and say hello to us!

Nextex Art Space
Frongartenstrasse 9
9000 St. Gallen
Switzerland

www.nextex.ch

Andrei Lajusen näyttely Galleria Lapinlahdessa Valokuvataiteen museon ja Taiteilijakollektiivi Kunstin yhteistyöhankkeena

Andrei Lajunen: Daisy ja sydän, n.1997. (Suomen valokuvataiteen museo). Kuvalinkki vie Valokuvataiteen museon ja Andrei Lajusen rahaston sivulle, jossa esitellään näyttelyyn tulevia teoksia.

 

Galleria Lapinlahti 29.11.2017 – 7.1.2018
ANDREI LAJUNEN
Alue C
Galleria Lapinlahti esittelee edesmenneen valokuvataiteilija Andrei Lajusen tuotantoa laajassa näyttelyssä. Näyttely on Suomen valokuvataiteen museon ja Taiteilijakollektiivi Kunstin yhteistyötä. Näyttelyn on kuratoinut FM Mikko Oranen.

Näyttely on avoinna Galleria Lapinlahdessa 29.11.2017 – 7.1.2018. Avajaiset pidetään tiistaina 28.11.2017.

Andrei Lajunen (1969-1999) kuului nuoreen 1990-luvun valokuvaajapolveen aikana, jolloin valokuva valtasi itselleen alaa kuvataiteen kentällä. Lajusen varhaisen kuoleman johdosta hänen uransa jäi lyhyeksi, oikeastaan vain noin neljän vuoden mittaiseksi. Lajusen elämä päättyi äkillisesti, juuri kansainvälisen läpimurron kynnyksellä.

Andrei Lajusen taiteellinen tuotanto ja negatiivikokoelma on lahjoitettu Suomen valokuvataiteen museolle. Lahjoituksen yhteydessä perustettu Andrei Lajusen rahasto tukee nuorta suomalaista valokuvaa. Ensimmäistä kertaa miltei kahteenkymmeneen vuoteen Lajusen teoksia on mahdollista ostaa marraskuun lopulla avautuvasta Galleria Lapinlahden näyttelystä. Näyttelyn tuotto menee lyhentämättömänä Andrei Lajusen rahastoon.

Näyttelyn idea syntyi ystävien ja kollegoiden halusta tehdä Lajusen tuotantoa tunnetuksi ja käynnistää rahaston toiminta nuoren suomalaisen valokuvan hyväksi. Andrei Lajunen oli oman aikansa tinkimätön nuori valokuvaaja, joka oli hauskuudessaan ja intensiivisyydessään ainutlaatuinen tapaus. Hän teki vaikutuksen läsnäolollaan.

Teoksiin voi tutustua Suomen valokuvataiteen museon sivustolla:
www.valokuvataiteenmuseo.fi

Teostiedustelut:
Museonjohtaja Elina Heikka, p. 050 527 8885, elina.heikka@fmp.fi

Näyttelyprojektia voi seurata:
Näyttelyn tapahtuma Facebookissa
@gallerialapinlahti

www.gallerialapinlahti.com
www.taiteilijakollektiivikunst.fi

Galleria Lapinlahti on avoinna ti-pe klo 12-18 ja la-su klo 12-17.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs
00180 Helsinki

 

Julia Weckman ja Sirpa Päivinen mukana 100 valokuvaajan esittelyhankkeessa

Julia Weckman on mukana 100 suomalaista valokuvaajaa esiin nostavassa hankkeessa. Aiemmin sivustolla on esitelty myös Kunstin Sirpa Päivinen (molemmat linkit sivuille löytyvät alta). Hankkeessa mukana olevien kuvaajien teoskuvat pyörivät Jyväskylän Äkkigallerian näyteikkunassa.

Julia Weckmanin sivu

Sirpa Päivisen sivu

100 SUOMALAISTA VALOKUVAAJAA – 100 PÄIVÄÄ
Suomen eturivin valokuvataiteilijoita, mainoskuvaajia, muotikuvaajia, muotokuvaajia, kuvajournalisteja, dokumentaristeja, luontokuvaajia
25.8.2017 alkaen julkistamme täällä sadan päivän ajan yhden valokuvaajan päivittäin.
Samassa rytmissä nettisivujen kanssa osoitteessa www.100finnishphotographers.fi valokuvat nähtävissä myös Äkkigallerian ikkunassa Jyväskylässä osoitteessa Kauppakatu 5.
Sadantena päivänä 2.12.2017 juhlitaan suomalaista valokuvaa Jyväskylässä!

100 FINNISH PHOTOGRAPHERS – 100 DAYS 
First-class Finnish photographers from the fields of fine art, commercial, fashion, journalism, documentary and nature photography. Starting on August 25th, 2017, one photographer will be presented every day for one hundred days at: www.100finnishphotographers.fi and Kauppakatu 5 in Jyväskylä, Finland.
A Celebration of Finnish photography will be held on the hundredth day, December 2nd, 2017 in Jyväskylä.

 

Sirpa Päivinen mukana State of the Art – näyttelyssä 10.11.2017-7.1.2018

Kunstin Sirpa Päivinen on mukana State of the Art näyttelyssä 10.11.2017 – 7.1.2018.
Tervetuloa näyttelyn avajaisiin torstaina 9.11. Kemin taidemuseoon klo 18.00 ja Aineen taidemuseoon klo 19.30.

State of the Art – nykytaidetta valtion taideteostoimikunnan kokoelmasta / Sanoinkuvaamattomasta faktantarkistukseen 10.11.2017–7.1.2018
Aineen taidemuseo, Tornio ja Kemin taidemuseo

Näyttelyn taiteilijat: Heini Aho, Teija-Tuulia Ahola, Eino Ahonen, Antti Arkoma, Tuija Arminen, Elina Autio, Petri Eskelinen, Kyllikki Haavisto, Viljami Heinonen, Hannaleena Heiska, Marja Helander, Minna Henriksson, Heli Hiltunen, Petri Hytönen, Naoji Ishiyama, Tiina Itkonen, Mikko Kallio, Hertta Kiiski, Anna Knappe, Aleksi Kraama, Karina-Sirkku Kurz, Janne Lehtinen, Niina Lehtonen Braun, Elisa Lientola, Maanantai Kollektiivi, Jaana Maijala, Sanna Majander, Kalle Mustonen, Mikko Mälkki, Pekka Niittyvirta, Arto Nurro, Tuula Närhinen, Pilvi Ojala, Kimmo Ojaniemi, Tuukka Peltonen, Outi Pieski, Ulla Pohjola, Merja Pohjonen, Jorma Puranen, Sirpa Päivinen, Simo Ripatti, Antti Rönkä, Perttu Saksa, Maija Savolainen, Kari Soinio, Kaarlo Stauffer, Mari Sunna, Suohpanterror, Janna Syvänoja, Päivi Takala, Jaakko Tornberg, Hanna Vahvaselkä, Sam Vanni, Niina Vatanen, Annu Vertanen, Virpi Vesanen-Laukkanen, Hanna Vihriälä, Johanna Väisänen.

Tornion Aineen taidemuseossa ja Kemin taidemuseossa nähtävä kaksiosainen näyttely on kollaasi, jossa risteää erilaisia kuvan lukemisen tapoja yksilöllisen havainnoinnin ja yhteiskunnallisen kannanoton välimaastossa. Kemin taidemuseossa on nähtävissä Sam Vannin luonnos Lapin ammattiopiston seinämaalaukseen Revontulien välkkeessä (1966), joka tiivistää näyttelyn ajatuksen: se kumpuaa muotokieleltään modernismin abstraktin ilmaisun perinteestä, mutta toimii samalla nykyisen maailmanmenon vahvana ajankuvana.

Tornionjoen avoimella rajaseudulla Aineen taidemuseossa näyttelyn teokset liikkuvat eräänlaisella taiteen vapaalla vyöhykkeellä. Ne käsittelevät inhimillisten kokemusten vaikeasti sanallistettavia ilmiöitä ilman että niiden muotokieli olisi välttämättä alisteinen millekään sanomalle. Tunteisiin ja intuitioon pohjaavat taiteellisen ilmaisun tavat luovat ’toisia todellisuuksia’ näkyvän ja näkymättömän rajoilla. Ne edustavat omalakisia tietämisen tapojaan aistimuksellisina, esteettisinä ja henkisinä kokemuksina.

Meri-Lapin asema maan tärkeimpiin kuuluvana teollisuuskeskittymänä ja yhtenä Suomen viennin kivijaloista kehystää Kemin taidemuseoon valittujen teosten yhteiskunnallisesti painottuvia tulkintoja. Luonnon, teknologian ja ihmisen suhdetta luotaavat teokset saavat ajankohtaisia kosketuspintoja monimutkaisista syy-seuraussuhteista, joissa globaali ja paikallinen kietoutuvat toisiinsa. Ihmiskunnan lisääntyvä vaikutus koko biosfääriin on oman aikamme olennainen murros, mitä arktisen paradoksi korostaa: ilmasto lämpenee pohjoisessa keskimäärin enemmän kuin muualla, ja merijään sulaessa kasvavat myös talous- ja geopoliittiset intressit pohjoisia alueita kohtaan. Kansainvälisessä kilpajuoksussa nopeiden aluekohtaisten hyötyjen perässä ei nähdä metsää puilta, vaan äärimmäisen haavoittuvalla alueella – jolla on kriittinen rooli maapallon ilmaston tasapainon ylläpitäjänä – kulttuuriset ja ekologiset ketjureaktiot vain nopeutuvat.

Aineen taidemuseo
Torikatu 2, 95400 Tornio
www.tornio.fi/aine
+358 50 594 6868
Avoinna ti-to 11-18, pe-su 11-15

Kemin taidemuseo
Marina Takalon katu 3, 94100 Kemi
www.merilapinmuseot.fi
+358 (0)16 258 247
Avoinna ti – to 11-17, pe 11-19, la-su 11-15

20.10.-12.11. Facts of Life 2.0 Porvoon Taidehallissa – Tervetuloa avajaisiin 19.10. klo 17-19!

Taiteilijakollektiivi Kunstin ”Facts of Life 2.0” -näyttelyn avajaiset torstaina 19.10. klo 17-19. Tervetuloa!

Facts of Life käsittelee muuttuvan yhteiskunnan, luonnon ja ihmisen välisen toiminnan synnyttämiä ristiriitoja, ympäristöä ja identiteettiä. Kuinka henkilökohtainen kokemus heijastuu tulkintaan ja muokkaa tulkintaa? Miten havainto ja opittu näkeminen tuottavat kuvallisia järjestyksiä? Maisemallinen tila on ikäänkuin tapahtumahorisontti, jossa aito ja keinotekoinen, villi luonto ja urbaani, todellisuus ja alitajunta kohtaavat. Kaikki voi olla oikein tai väärin.

Taiteilijakollektiivi Kunst on kuuden taiteilijan yhteistoiminnallinen yksikkö (Christina Holmlund, Pia Paldanius, Jarmo Palola, Sirpa Päivinen, Anu Suhonen, Julia Weckman), joka operoi nykytaiteen kentällä. Kunst tekee yhdessä teemallisia ja performatiivisia yhteisnäyttelyitä sekä taiteellisia interventioita. Erimediaisuus avaa näkökulmia sisällöllisiin ja kokemuksellisiin kohtaamisiin.

Christina Holmlund, kuvataiteilija
”Esillä olevat teokset ovat osa sarjasta Häiriötekijä, jossa luon kuvitteellisia maisemia sekä luonnonkaltaisia olioita. Luonnosta on tullut vaihtoehtoinen todellisuus, johon ihminen, laitteet ja sattuma tuottavat häiriöitä. Manipuloitu ideaali on muuttumassa dystopiaksi. Hyödynnän työskentelyssäni useita eri materiaaleja ja kokeellisia tekniikoita. Teoksissa on jälkiä minusta, kemikaaleista, laitteista ja välineistä.”
www.luxeterna.fi

Pia Paldanius, kuvataiteilija
Systema Naturae Depicting Gardens in Mars If on fragmentaarinen konstellaatio ja mallinnos, joka on saanut muotonsa keittiöpuutarhasta. Teos on idea puutarhasta, kuvaus luonnosta ja järjestyksestä. Se on ikään kuin ele, jota ohjaa halu kontrolloida, luokitella ja luoda järjestyksiä. Se on tutkimus utopian ja imitaation, toiveiden ja todellisuuden suhteesta keinotekoiseen. Teos on yritys tehdä näkyväksi suhdettamme luontoon. Se houkuttelee ihmettelemään, miten luonto on ja miten se voisi olla. Se rakentaa unelmaa, jossa mahdoton tulee mahdolliseksi.

Jarmo Palola, kuvataiteilija
Olen vaihtanut viime vuosina työstämäni luonnontilaiset maisemat lähiympäristöni eläimiin, lintuihin. Haen visuaalista käsialaa luonnon merkkijärjestelmien tutkimiselle ja kuvaamiselle. Pohdin maalauksen keinoin tapaamme havainnoida ja kuvata eläimiä ympärillämme, eläinten subjektiutta ja objektiutta hahmottamastamme todellisuudesta käsin. Sarjallisten maalausteni linnut häilyvät geneerisyyden ja yksilöllisyyden rajalla, viipyillen omassa luonnollisuuden ja luonnottomuuden sfäärissä.

Sirpa Päivinen, valokuvataiteilija
Valokuvakollaasi on esitys väistämättömästä muutoksesta, kadonneesta maailmasta. Mutta onko se todella hävinnyt kokonaan, vai onko se vain korvaantunut uudella.
www.sirpapaivinen.com

Anu Suhonen, kuvataiteilija
Process Accelerating Systems (PAS). ”Räjähtävää kasvua ja atraktiivisia kiihdytettyjä prosesseja! On aika siirtyä suunnittelun ajasta tekemisen kulttuuriin!” Prosessikiihdyttämö kuvantaa ja kommentoi tämän hetkistä kulutuskulttuuria, konsumerismiä ja poliittista asenneilmapiiriä. Teoksessa hyödynnetään aitoa talouspuhetta ja konsulttijargonia.
www.anusuhonen.net

Julia Weckman, valokuvataiteilija
Teokseni käsittelee tulkitsemisen eroja, näkökulmien sekä lähtemisen problematiikkaa.
On todennäköistä, että meillä on lukuisia erilaisia todellisuuksia. Teoksessa kaksi henkilöä kertoo oman tarinansa lähtemiseen liittyen. Keskiössä on se lähtemisen kristallisoitunut hetki, jolloin tajuaa että tämä todella on minun elämääni, tämä tapahtuu minulle. Teoksessa tarjotaan erilaisia näkökulmia suhteessa teokseen. Ne ovat kaikki oikeita ja mahdollisia. Teos muodostuu juuri tässä hetkessä; katsojan reaktiossa, muodostuvassa näkökulmassa ja sen mahdollisessa muutoksessa.
www.juliaweckman.com

Näyttelyä on tukenut Konstamfundet ja Taiteen edistämiskeskus.

Taiteilijakollektiivi Kunst: Facts of Life 2.0
Porvoon Taidehallissa 20.10.-12.11.2017
Läntinen Aleksanterinkatu 1, 06100 Porvoo
Avoinna: ti-pe 10-18, la-su 11-16